RESEÑA:

Desde que en el año 813 se descubrió la tumba del Apóstol Santiago, y hasta nuestros días, los diversos Caminos de Santiago que surcan nuestra geografía de este a oeste y de norte a sur, han venido actuando como vehículo catalizador no sólo del sentimiento espiritual y religioso de la cristiandad occidental, sino además de conexión entre los diferentes Pueblos dando cauce a nuevas corrientes de pensamiento, costumbres y arte contribuyendo a vertebrar la identidad europea en el marco de la tolerancia, el diálogo y la solidaridad.

Trilogía: Su finalidad es resaltar que el Camino de Santiago alberga un legado tanto histórico y artístico como devocional, fruto de una experiencia viva de encuentro con un pasado ya desaparecido pero cuyas indelebles huellas constituyen parte integrante. Cada Tomo tiene un formato de 16,5 x 23,5 cms. y encuadernados en tapa dura.

Tomo II (Historia del Arte): Analiza el arte aplicado (Escultura, Arquitectura, Pintura y Orfebrería) por los Pueblos que tanto durante la Edad Antigua como en la Edad Media se instalaron en nuestro suelo abriendo las puertas al arte Griego, Ibérico, Romano, Visigodo, Prerrománico asturiano, Musulmán, Mozárabe, Románico (Arte del Camino por excelencia), Mudéjar, Hebreo y Gótico, para entrar en el Arte Renacentista, Manierista y Barroco, siguiendo con las diferentes escuelas del Arte Moderno y Contemporáneo y terminando con una guía de los monumentos más significativos presentes en las proximidades de los Caminos de Santiago, siendo su Índice el siguiente:

Prólogo.
Introducción.
Capítulo 1: La estética según los Pueblos.
Capítulo 2: El Arte en la Edad Antigua.
Capítulo 3: El Arte en la Edad Media.
Capítulo 4: Arte Musulmán.
Capítulo 5: Arte Románico.
Capítulo 6: Arte Mudéjar.
Capítulo 7: Arte Hebreo.
Capítulo 8: Arte Gótico.
Capítulo 9: Arte Renacentista.
Capítulo 10: Arte Manierista.
Capítulo 11: Arte Barroco.
Capítulo 12: Arte Contemporáneo.
Capítulo 13: Síntesis.
Capítulo 14: El Arte en los Caminos de Santiago.
Bibliografía.